コンサート訪問記
【03/03 日本音楽コンクール受賞者披露演奏会】
日本音コン（毎コン）の受賞者演奏会に行ってきた。仕事柄、高校生や大学生の若いピアニストたちの演奏を聴き、コンサート開催をフォローすることは多いが、彼らが、自分なりのやり方で必死に音楽と向かい合っている姿は、神々しいくらいすがすがしくて、僕も頑張らねばという勇気をもらうことが少なくない。
海瀬京子さんも、そんな努力と才能を兼ね備えた俊英のうちの一人で、コンサートを開くのをお手伝いした縁で、また、同郷ということもあって、応援している。その海瀬さんは、2004年にピティナで準金賞・聴衆賞に輝いたあと、1年で飛躍的な成長を遂げ（その成長は、ちょっと考えられないくらいに衝撃的なスピードだった）、2005年の第74回日本音楽コンクールピアノ部門で第１位を獲得した。東京音大で名教授として名高い播本三恵子先生に教えを受け、本選まで危なげなく順当に進んでの１位だった。
海瀬さんのピアノは、思い切りのよいアプローチとシャープなタッチから、切れ味鋭い鮮やかな音像を描き出すところに特徴がある。毎コン本選のラフマニノフ：ピアノ協奏曲第１番でも、よく整理された曇りのない響きで、ラフマニノフの「作品１」を高らかに歌い上げ、納得の演奏を披露した。
この日は、難曲シューマン。シューマンを弾くには少し硬質かなというタッチだったが、誠実に音楽を捉え、必死にその理想を再現する。右手の軽やかなパッセージなどは、鳥肌ものの美しさで、こういう細かいところに彼女の特徴が端的に現れた。まだまだ追求すべき点はたくさんあると思えたが、時がしだいに解決するだろう。清潔感溢れる演奏に、来てよかったなと心から思うことができた。
他の部門（作曲、ヴァイオリン、チェロ、ホルン、声楽）の皆さんも、それぞれに熱演を披露。すがすがしい感動をもらえる演奏会だった。特に、チェロの宮田大さんは、発音に不安定なところもあったが（その前に聞いたチェリストがペレーニだから仕方ない…）、中音域の朗々とした音楽には将来を期待させるものがあった。
やはりこれから才能を開花させる音楽家たちのコンサートは面白い。今度はどう成長しているだろう。そんな期待に胸をふくらませながら、今から次の機会が待ちきれない。
於：東京オペラシティコンサートホール
横島裕：La Plus Que Grave―グラーヴェより遅く―（作曲部門再演）
篠田昌伸：Free Style Flying for flute, oboe, violin, violoncello and piano（作曲部門再演）
ショスタコーヴィチ：ヴァイオリン協奏曲第1番より第3,4楽章（植村太郎）
シューマン：ピアノ協奏曲イ短調より第1楽章（海瀬京子）
カバレフスキー：チェロ協奏曲ト短調（宮田大）
カリヴォダ：ホルンとオーケストラのための序奏とロンド（大野雄太）
ヴェルディ：シモンボッカネグラ “おお、地獄だ！…慈悲深き天よ”
プッチーニ：トゥーランドット “誰も寝てはならぬ”（以上、志田雄啓）